026 如何利用课下时间进行设计？
答：你是说在课下做课程设计还是参与实际工程设计？前者我个人认为课程设计就是一个课上交流，课下总结反思，进而修改，然后再课上交流的过程。课下时间就是用来总结提高的，应该做到多想（想老师同学对你设计的看法意见，他们说的对不对），多看（参考大师和其他优秀作品，从中吸取对你本次设计又用的内容），多体会。如果是后者，我也没有好的建议，但需要把握的就是，如果你因为课下参与实际工程而对正常的学习用影响，那就说明你不适合在学生阶段参与实际工程，那你就别干了，我百分百保证你这样会吃大亏。

027 快速设计有几种表达表现方法？
答：很多呀，给你列几个。比如钢笔+彩铅，钢笔+马克笔，钢笔+彩铅+马克笔等等。

028 怎样培养设计兴趣？
答：你没有兴趣为什么还要来学这个专业？不能理解。但如果一定让我说如何培养设计兴趣的话，我还是希望你首先认清一点，你现在从事的是一种创造性的工作，可以把自己的想法变成现实，这样的工作已经越来越少了，从事这种工作本身不就是很用意思的一件事情吗？你会觉得没有兴趣吗？

029 人们说存在就是合理，但是人们却对存在的东西大肆攻击？
答： “凡是存在的就是合理的”，这是黑格尔的名言。但你不知道吗，伟大的导师恩格斯说过“在黑格尔看来，凡是现存的决非无条件地也是现实的。在他看来，现实的属性仅仅属于那同时也是必然的东西”，“这样一来，黑格尔的这个命题，由于黑格尔的辩证法本身，就转化为自己的反面：凡在人类历史领域中是现实的，随着时间的推移，都会成为不合理的”。呵呵，这是哲学问题，咱们还是不要讨论了吧。对很多人来说，批判和攻击就是他们的兴趣和生活，我们没必要关心。

030 贝律铭的波士顿汉考克大楼造成了什么问题，哪里不好？
答：超高层建筑还有什么问题，不就是那么几点吗？你还想让我怎么说？本人并不喜欢贝聿铭，但大约翰绝对是结构与造型相融合的杰作。

031 为什么贝律铭总爱用锐角？
答：这个问题有一定难度，我也没有看到过相对权威的解释，仅凭自己的理解说一下吧。在建筑设计中，贝聿铭酷爱三角几何造型，这是人所共知的，其原因？当然有时是特定的情况需要（比如香港中银大厦），但更多的是贝聿铭在其设计作品中一直力图追求和体现一种震撼力和生命力，比如他在评价玻璃金字塔时曾说“与巴黎的天空是相应的，时深时灰，很是壮观，充满着生命力。” 而三角几何造型（锐角）我认为最能满足他的这种需要。此外，贝聿铭始终坚持建筑设计的和谐性，他曾经说过“将建筑与自然相联系，让我感觉很自在，这是我的第二天性。”可能有人会认为三角几何造型在很多时候与其这种观点相违背，但我们首先应该明确，贝聿铭所说的和谐自然是什么？这点我们应该从其生活背景考虑，贝聿铭，美籍华人建筑师，1917年4月26日生于广州，他的祖辈是苏州望族，他曾在家族拥有的苏州园林狮子林里度过了童年的一段时光。其父是中国银行创始人之一贝祖怡。童年时代在江南水乡（苏州）的生活，对其人生产生了极其重要的影响，而这种影响在其赴美后就更为明显（这点不需要我解释吧？这应该是所有美籍华人或者说是外籍华人共有的体会，你可以看一下《喜福会》），这不难从其将苏州博物馆作为其封笔之做看出。他割舍不下的，应该是流淌在其血液中的中国情结。而他意识中的中国建筑，也应该就是其童年时身居其中的江南建筑，而现代几何形造型正是体现了错落有致的江南斜坡屋顶建筑特色。你对这个解释满意吗？

032 讲讲灰空间？
答：灰空间最早是由日本建筑师黑川纪章提出。其本意是指建筑与其外部环境之间的过渡空间，以达到室内外融和的目的，比如建筑入口的柱廊、檐下等。也可理解为建筑群周边的广场、绿地等。这方面的书很多，想深入了解自己看一下吧。

033 如何理解逆空间，在一般小建筑设计中也要注意吗？
答：汗，逆空间是什么？我好像没听说过，哪位高人能帮我解答一下，谢谢！

034 借景的应用？
答：中国园林的传统手法。有意识地把园外的景物“借”到园内视景范围中来。园林中的借景有收无限于有限之中的妙用。借景分近借、远借、邻借、互借、仰借、俯借、应时借7类。其方法通常有开辟赏景透视线，去除障碍物；提升视景点的高度，突破园林的界限；借虚景等。借景内容包括：借山水、动植物、建筑等景物；借人为景物；借天文气象景物等。如北京颐和园的“湖山真意”远借西山为背景，近借玉泉山，在夕阳西下、落霞满天时赏景，景象曼妙。详细的找本园林的书看看，潘谷西的很多。

035 如何培养准确的尺度感？
答：多画手绘，很有帮助。此外还有一个好的方法是看完建筑的图片图纸后，先有一个意象中的把握，然后去现场进行直观的感受，我就这样干过很多次。
036 怎样把握大型空间的尺度感？
答：参见上一个问题。

037 怎样学习、分析中国传统建筑？
答：不太明白问题的意思，对中国古代建筑有不甚了解之处，个人认为都可以参见《中国建筑史》教材，我在这略微说几点，中国古代建筑艺术在封建社会中发展成熟，它以汉族木结构建筑为主体,也包括各少数民族的优秀建筑,是世界上延续历史最长、分布地域最广、风格非常显明的一个独特的艺术体系。中国古代建筑对于日本、朝鲜和越南的古代建筑有直接影响，17世纪以后，也对欧洲产生过影响。和欧洲古代建筑艺术比较，中国古代建筑艺术有3个最基本的特征:  ①审美价值与政治伦理价值的统一。艺术价值高的建筑，也同时发挥着维系、加强社会政治伦理制度和思想意识的作用。  ②植根于深厚的传统文化，表现出鲜明的人文主义精神。建筑艺术的一切构成因素，如尺度、节奏、构图、形式、性格、风格等，都是从当代人的审美心理出发，为人所能欣赏和理解，没有大起大落、怪异诡谲、不可理解的形象。③总体性、综合性很强。古代优秀的建筑作品，几乎都是动员了当时可能构成建筑艺术的一切因素和手法综合而成的一个整体形象，从总体环境到单座房屋，从外部序列到内部空间，从色彩装饰到附属艺术，每一个部分都不是可有可无的，抽掉了其中一项，也就损害了整体效果。这些基本特征具体表现为：重视环境整体经营，单体形象融于群体序列，中国古代建筑屋顶构架式样，诗情画意的自然式园林，重视表现建筑的性格和象征涵义，等等。  

038 如何从电影中学会建筑的通感？
答：确实很佩服你，这种问题也能问出来，懂得真多。通感是一种文学手法，就是把不同感官的感觉沟通起来，借联想引起感觉转移，“以感觉写感觉”。我现在还记忆犹新的是当年中学老师在讲解《荷塘月色》时说过，“ 微风过处送来缕缕清香,仿佛远处高楼上渺茫的歌声似的”就是最典型的通感。但如何从电影中学会建筑的通感我实在是不甚了解，但关于建筑和音乐通感的研究却很多，你可以自己看看。比如我认为起承转合就是建筑和音乐共有的一种手法，而欣赏建筑的重复与变化的样式会联想到音乐的重复与变化的节奏，这可不可以算做通感？

039 耶鲁大学5个年级在一起上课会不会因为流动性把空间糟蹋的不成样子？
答：首先你要明确，“ 耶鲁大学5个年级在一起上课”上的是设计课。耶鲁大学的这种做法是为了加强各年级之间的学习和交流，尤其是建筑及其相关专业，交流学习是尤为重要的，各年纪同处一个教室，就为学生提供了这样一个场所环境，我国的天津大学也借鉴了这种做法。关于“会不会因为流动性把空间糟蹋的不成样子”，个人为空间的流动和封闭是相对的，即使是在流动性很大的空间中，也会有封闭的部分，而且在这种开放性相对强的空间内，个体也会随着环境作出有益于自身的调整，创造出是与自己工作和学习生活的空间，如果你在这样的空间中体验过，你就不会这样想了。

040 如何看待赖特和柯布西埃提出的使用者应该服从建筑的理论？
答：极端资产阶级个人主义者赖特，和另一个资产阶级个人主义者柯布西埃，都强调不是建筑应该服从使用要求而是使用者应该服从建筑要求。但两人却走向水火。其理论提出的背景和具体原因我已没有兴趣去探究，但任何理论的提出都建立在其特定的社会历史背景下，很少人能够跳出其所处社会的及时性，用今人的立场和角度评价故人，是没有太大意义甚至是可笑的。